Démarche artistique

Nous vivons une époque où tout se bouscule, la mondialisation, la mixité des cultures, la diversité et la rapidité de  communication...Richesses et difficultés ! Je cherche cultiver mon âme d'enfant et ma capacité d'émerveillement. Ma peinture se trouve entre rêve et réalité, entre les camaieux et les couleurs franches.

Un peu de recul et une pause est souvent bénéfique : Quelle belle source de vie et de paix que de se plonger dans la nature végétale et animale.

J’aime faire chanter les couleurs et jouer avec la lumière sur ces sujets.

La  simplicité narrative de Giotto, l’or et la couleur de Klimt et d’Hundertwasser, l’ombre et la lumière de Latour m’inspirent. Ferdinand Hodler me séduit par ses choix de sujet et ses gammes chromatiques. Actuellement beaucoup de gens trouvent que ma patte s'apparente à David Hockney.

Les grands formats m’intéressent particulièrement car dans un lieu fermé, ils constituent une fenêtre sur … et permettent dans un lieu de vie agitée de poser les valises.

Si  mon travail présente parfois les différents composants avec des traitements différents sur un même tableau c’est pour représenter ces cohabitations où souvent les êtres et les cultures se juxtaposent, dans ce monde bouleversant, et ont un champ d’échanges très variables, il n’y a pas toujours symbiose. La différence c’est la richesse mais c’est difficile !

Je travaille à l’acrylique et l’huile car j’aime assez les couleurs simples, pures et parce que je pense bien la maitriser. J’utilise aussi la feuille d’or, car elle apporte ce je ne sais quoi de pétillant mais ne va pas partout.

Je cherche toujours des sources d’émerveillement et travaille à en trouver dans tout ce que je rencontre, c’est pourquoi l’ensemble de mon travail est très varié, tant par les sujets que par les traitements.

J’aime dessiner avec la couleur et enlever à la réalité l’atmosphère qui voile notre vue par un film grisatre.